REACHING

REACHING, het nieuwste werk van choreograaf en kunstenaar Michele Rizzo, is een voortzetting van het langdurige onderzoek naar ravecultuur in relatie tot dans- en performancepraktijken dat eerder vorm kreeg in Rizzo’s werk HIGHER xtn. uit 2018. REACHING destilleert en herconfigureert momenten en ruimtes die karakteristieke ervaringen van het nachtleven vormen. In de performance komen 14 performers nader tot elkaar in een afgepaste choreografie met een geluidscompositie door Billy Bultheel en een lichtontwerp door Theresa Baumgartner.

Rizzo activeert ideeën over zorg, eenheid en transcendentie die zich ontvouwen in een landschap van bewegende lichamen. In een introspectieve maar krachtige choreografie van frictie en samenvloeiing toont REACHING de verborgen ruimte in en rond emoties van extase, euforie en versnelling, door subtiel te verwijzen naar de verlangens en geheime wil van elk individu.
-|-
Het Stedelijk Museum Amsterdam heeft al langere tijd een goede werkrelatie met Rizzo. In 2018 debuteerde Rizzo’s positief ontvangen werk HIGHER ext. in de context van Freedom of Movement: de Gemeentelijke Kunstaankopen 2018, waarna het werd aangekocht voor de collectie van het museum. In 2021 nam Rizzo deel aan Sketches for the Future, een programma van time-based werken in opdracht van het Stedelijk, en ontwikkelde hiervoor het videowerk Rest (2021), dat voortbouwt op het gelijknamige choreografische werk uit 2020.

De presentatie van Rizzo’s REACHING is onderdeel van een lopende samenwerking tussen Julidans en het Stedelijk Museum Amsterdam. Eerder werd in dit kader samengewerkt aan minor matter (2017) van Ligia Lewis, Us Swerve (2019) van Alex Baczynski-Jenkins, en Andreas Hannes’ Tremble (2021).

REACHING werd in oktober 2021 ontwikkeld bij KW Institute for Contemporary Art Berlin (Kunst-Werke Berlin) in opdracht van KW Institute for Contemporary Art Berlin en Julia Stoschek Collection.