Euripides Laskaridis (GR) / OSMOSIS
Lapis Lazuli
Het werk van ‘verbeeldingsmagiër’ Euripides Laskaridis wordt omschreven als surrealistisch, krankzinnig en Felliniaans. Zijn nieuwste, Lapis Lazuli, is een poëtische en groteske fabel die de grootsheid en tekortkomingen van de mensheid verkent, een burlesk verhaal waarin chaos centraal staat. Met in de hoofdrol: een weerwolf.
Julidans On Stage
Nederlandse première
Locatie Frascati
Zaal Frascati 1
Duur 75 minuten
Taal Language no problem
Van Titiaan tot het dodenmasker van Toetanchamon: door zijn diepblauwe kleur en mystieke eigenschappen heeft de steen lapis lazuli de mensheid eeuwenlang geïnspireerd. Aan de ene kant symboliseert de steen de verbinding met de natuur en de schepping, terwijl hij aan de andere kant fantasieën, mythen, het onbekende en het onverklaarbare vertegenwoordigt.
In Lapis Lazuli doemt een monsterlijke hybride op uit de diepten van de verbeelding: de weerwolf. Dit wezen, dat bij volle maan transformeert in een bloeddorstige wolf, neemt het podium over, badend in een betoverend, levendig blauw licht. Dit licht roept associaties op met het iconische blauwe pigment van Yves Klein, maar ook met Japanse kunst en middeleeuwse fresco’s.
-|-
Gefascineerd door vroege zwart-wit-horrorfilms omarmt Laskaridis de tweedimensionale studiosets en het overdreven dramatische acteerwerk. De angstaanjagende, met mist doordrenkte, gotische beelden bieden de ideale setting voor zijn eigen griezelige weerwolf die het podium verkent en zijn meest angstaanjagende en woeste kant laat zien, terwijl hij langzaam zijn kwetsbaarheid en gevoeligheid onthult. Zo belicht Lapis Lazuli de innerlijke strijd van de mens tussen primitieve instincten en de hogere vermogens van intellect en geest.
Euripides Laskaridis, ontvanger van de Pina Bausch Fellowship in 2016, vult zijn werk met bizarre wezens en imposante decorontwerpen die conventies uitdagen en extremen verkennen. Als een Griekse exponent van het theater van het absurde omarmt hij twee dominante thema’s: spot en transformatie.
Credits
bedacht en geregisseerd door Euripides Laskarides
met Angelos Alafogiannis, Maria Bregianni/Eftychia Stefanou, Dimitris Matsoukas, Spyros Ntogas
oorspronkelijke muziek en geluidsontwerp Giorgos Poulios
adviseur dramaturgie Alexandros Mistriotis
decorontwerp Sotiris Melanos
lichtontwerp Stefanos Droussiotis
speciale akoestische en elektronische geluidsuitvindingen, klinkende objecten Yorgos Stenos
kostuums Christos Delidimos, Alegia Papageorgiou
rekwisieten & speciale constructies Konstantinos Chaldaios
artistiek medewerker set Vagelis Xenodochidis
bewegingsadviseur Nikos Dragonas
assistenten van de regisseur Charikleia Petraki, Yannis Savouidakis
artistieke samenwerking tourneeMarianna Kavallieratos
artistiek medewerker & repetitie stand-in Telis Tellakis
artistiek medewerker Onassis Air Fellowship 2022 Onderzoek - Kostuum Aggelos Mentis
artistiek medewerker Onassis Air Fellowship 2022 Onderzoek - Decor Loukas Bakas, Filanthi Bougatsou
technisch directeur Konstantinos Margkas
geluidstechnici Martha Kapazoglou, Giorgos Chanos, Kostis Pavlopoulos
lichttechnicus & speciale lichtconstructies Giorgos Ierapetritis
assistent rekwisieten en speciale constructies Timothy Laskaratos
-|-
productie-assistent Nikos Charalampidis
productiemedewerkers Theologos Kampouris, Lida Manousou Alexiou
assistent regisseur Stagiaire Katerina Tsolou
stage decorontwerp & logo-ontwerp Konstantinos Papantonis
stagiaires rekwisieten Aphrodite Psychouli, Ilektra Anichini Pantalaki, Efthymis Gronthos
kostuums stagiaire Ernesta Chatzilemonidou
dramaturgie stagiair Jimmy Machai
regie feedback – tech weeks Talya Rubin
licht stand-in Alexandra Drandaki
osmose operatie coördinator & communicatie Euklida Velaj
executive productie, tour & productiemanagement Polyplanity Productions/ Yolanda Markopoulou & Vicky Strataki
een project vanEuripides Laskaridis & the OSMOSIS performing arts company
geproduceerd door Onassis Stegi (Greece)
voor het eerst vertoond bij Onassis Stegi, Athens, April 2024
ondersteund door Stichting Hermes Onderneming
gecoproduceerd door Theatre de la Ville (Frankrijk), Theatre de Liege (België), Espoo Theatre Finland (Finland), Teatros del Canal (Spanje), Teatro Della Pergola Firenze (Italië), Festival Aperto/ Fondazione Teatri Reggio Emilia (Italië), Big Pulse Dance Alliance, Festivals: Julidans (Nederland), Torinodanza Festival/ Teatro Stabile di Torino - Teatro Nazionale (Italië), One Dance Festival (Bulgarije)
mede gefinancierd door The Creative Europe Programme van de Europese Unie
met steun vanNEON Organization for Culture and Development
met steun van Megaron - De Concertzaal van Athene
met financiële steun van Het Griekse Ministerie van Cultuur
