Match & Watch: Último Helecho

We nodigen je uit om je nieuwe danspartner te vinden via Match & Watch. Omdat we geloven dat dans kijken een geweldige ervaring is, maar nog mooier wanneer je dit met iemand kan delen. Een aantal dagen voor de voorstelling ontvang je van ons een vragenlijst, die vul je in en op basis daarvan matchen we jou met degene van wie wij geloven dat die je ideale danspartner is. Jouw danspartner hoeft niet noodzakelijk romantisch te zijn; het kan ook een ontmoeting zijn van mensen met een gedeelde passie.

-|-Op de avond van de voorstelling wordt je om 20:15 uur verwelkomd in Internationaal Theater Amsterdam. Hier ontmoet je jouw match en krijg je een drankje van ons. Daarna ga je samen genieten van de voorstelling Último Helecho.

Het concept ‘Match & Watch’ is gebaseerd op ‘Dating the Unknown’ van Theater Rotterdam

De Argentijnse en Peruaanse folklore zindert van ritme, vitaliteit en rauwe expressie. In dans en muziek klinken verhalen van geweld en verzet, doorkruist door Europese invloeden. Regisseur Nina Laisné brengt zangeres Nadia Larcher en danser François Chaignaud samen om die tradities nieuw leven in te blazen. Omringd door zes musici laten zij barok en Zuid-Amerikaanse mythologie botsen in een uitbundige voorstelling.

Deze zintuiglijke voorstelling neemt de toeschouwer mee door verborgen lagen van folklore en mythe. Folklore verschijnt niet als vast erfgoed, maar als iets dat leeft en verandert, vol spanningen en tegenstrijdigheden. Europese invloeden klinken door naast de vaak onderdrukte geschiedenis van inheemse gemeenschappen. Virtuositeit ontstaat hier uit verandering en vermenging.

-|-Último helecho ontvouwt zich in twee contrasterende delen. In het eerste lijkt de tijd stil te staan. Twee hybride figuren bewegen traag door een halfduistere ruimte die aanvoelt als een grot of schuilplaats. Stemmen en klanken stijgen op uit de diepte, alsof dans hier opnieuw ontstaat.

In het tweede deel barst alles los. Ritme en energie nemen het over, voetenwerk laat de vloer dreunen. Wat ondergronds begon, groeit uit tot een uitbundige, collectieve wereld vol beweging.

Door het werk heen duikt de figuur van de duivel uit Zuid-Amerikaanse mythologie op – niet als dreiging, maar als gids. Último helecho wordt zo een poëtische tocht door lagen van geheugen, melancholie en verlangen: een bezwerende ervaring die raakt en ruimte opent voor andere manieren van voelen en samenleven.

Oorspronkelijk idee, muzikale en artistieke leiding en scenografie Nina Laisné
Choreografie, artistieke samenwerking en performance François Chaignaud
Muzikaal advies, artistieke samenwerking en performance Nadia Larcher

Live muziek
Tenorsackbut, serpent, fluit Rémi Lécorché
Tenorsackbut Nicolas Vazquez
Tenor‑ en bassackbut Cyril Bernhard, Joan Marín
Bandoneon Jean‑Baptiste Henry
Theorbe en getokkelde snaarinstrumenten Daniel Zapico
Traditionele percussie Vanesa Garcia

Algemeen management Sara Ruiz Marmolejo, Anthony Merlaud
Stage management Sara Ruiz Marmolejo, Hervé Bailly
Lichtontwerp Abigail Fowler
Lichttechniek Anthony Merlaud, Abigail Fowler
Geluidstechniek Alice Le Moigne, Camille Frachet, Arthur Frick, Guilhem Angot
Kleermaakster (tour) Cara Ben Assayag, Sarah Duvert

Assistent scenografie Julie Reilles
Decorbouw Théâtre de Liège (BE)
Kostuumontwerp Sarah Duvert, Florence Bruchon
Kostuumrealisatie Théâtre de Liège (BE), Opéra de Limoges (FR)

Administratie en productie Zorongo (Martine Girol, Valentina Salazar Henao), Mandorle productions (Chloé Perol, Jeanne Lefèvre, Emma Forster)
Productie en tour Bureau Platô – Séverine Péan

Uitvoerend producent Zorongo in associatie met Mandorle productions

-|-Zorongo wordt ondersteund door Ministère de la Culture – DRAC Bourgogne‑Franche‑Comté
Nina Laisné is geassocieerd kunstenaar bij Le Quartz, Scène nationale de Brest
Mandorle productions wordt ondersteund door Ministère de la Culture – DRAC Auvergne‑Rhône‑Alpes en de Région Auvergne‑Rhône‑Alpes
François Chaignaud is geassocieerd kunstenaar bij Chaillot – Théâtre national de la Danse, Maison de la danse en Biennale de la danse de Lyon

Coproducties
Théâtre de Liège (BE), Les 2 Scènes – Scène nationale de Besançon (FR), Le Quartz – Scène nationale de Brest (FR), Maison de la danse / Pôle européen de création (FR), PACT Zollverein (DE), Festival d’Automne à Paris (FR), Chaillot – Théâtre national de la Danse (FR), Théâtre de la Ville – Paris (FR), Berliner Festspiele (DE), Théâtre Auditorium Poitiers (FR), Dans in December Brugge (BE), Le Grand R – Scène nationale La Roche‑sur‑Yon (FR), Charleroi Danse – Centre chorégraphique de Wallonie‑Bruxelles (BE), Opéra de Limoges (FR), Julidans Amsterdam (NL), Le Manège – scène nationale – Reims (FR), La Comédie de Clermont – Clermont‑Ferrand (FR), Malraux – Scène nationale Chambéry‑Savoie (FR), MC2: Maison de la Culture de Grenoble – Scène nationale (FR), Bonlieu Scène nationale Annecy (FR), Château Rouge – Scène conventionnée Annemasse (FR), Theater Freiburg (DE), Oriente Occidente (IT), Théâtre Vidy‑Lausanne (CH), Festival Musica Strasbourg (FR), Maillon – Théâtre de Strasbourg – Scène européenne (FR), POLE‑SUD CDCN Strasbourg (FR), Filature – Scène nationale Mulhouse (FR), Théâtre Garonne – Scène européenne Toulouse (FR)

De voorstelling wordt ondersteund door de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid en de Inver Tax Shelter
De voorstelling wordt ondersteund door Interreg franco‑suisse project n°20919 – LACS
Met steun van Dance Reflections by Van Cleef & Arpels

Residenties La Ménagerie de Verre, CN D Pantin

Fotografie Nina Laisné, Thaïs Breton